在与雷淞然见面之前，有人再三给毒眸（ID：DomoreDumou）打预防针：“他没怎么接受过采访，会很紧张。”

　　毒眸在米未公司展演的排练厅见到他，他显得有点局促，话也不多，如他自己所说“比较沉闷”，和台上的样子截然不同——这或许是一个被喜剧魅力感染的过程。

　　除了雷淞然，毒眸还在米未见到了在本季舞台上大放光芒的“少爷和我”“阿奇与阿成”，和上一季走到决赛、和搭档一起拿下冠军的张弛。“少爷和我”“阿奇与阿成”在节目中收获了不少粉丝，雷淞然让更多观众记住了自己，张弛回来参加了今年的节目发布会，又匆匆离开，要赴下一部电影的约。

　　《少爷和我》｜微博一年一度喜剧大赛

　　他们本身并不一定与喜剧紧密关联，但都在这个过程中走进了喜剧，成为了节目中的“喜剧演员”。

　　同时，他们也都是拿到《一年一度喜剧大赛》这张“邀请函”的人，无论起点是京剧、脱口秀还是影视剧，喜剧都成为了，让他们有所改变的契机。

　　如同节目今年的主视觉概念“大笑有力量”一样，喜剧本身的魔力，能够引导演员们走进这个聚落，再支撑着他们奔赴远方。

　　发光好得快鹿骨全蝎丸疗效之前

　　对不少《一年一度喜剧大赛2》（以下简称“二喜”）的观众来说，“雷子”比他的本名雷淞然要熟悉得多。他本来是参赛选手，在第一赛段被淘汰之后，加入了节目的“笑花后援团”，在各个节目之间串场当助演，所以他是酷酷的天放《心上人儿》里被嫌弃的前男友雷子，到下一个节目里，又变成了老师好《没有学习的人不伤心》的“学霸”，存在感堪比晋级选手，被观众戏称为“雷子宇宙”。

　　雷淞然是中戏表演系出身，毕业不到一年，此前表演经历寥寥，比如在电影《误杀2》里跑了个龙套。他将“二喜”视作一个机会：“我觉得可以来试一试，因为国内现在这种素人能参加的演技类节目比较少。”

　　雷淞然（右）｜微博一年一度喜剧大赛

　　鑫仔走向“二喜”的路更加波折。他高中的时候没考上电影学院，大学学了财务管理，“考表演系有一排老师在那给你评分，我不知道它的规律，不像数学答对就是对，答错就是错，我怕自己再复读一年还是不行，就想要不先学文化课，因为我这个人比较看重眼前。我先打一个迂回，这边迂回不过去就算了。”

　　但他当了一段时间会计后还是不太喜欢，就选择了做生意，在东北，开澡堂似乎是一个很不错的选择，可惜鑫仔没赶上最好的时候，最后以澡堂倒闭收场。“他开那一阵，2016年、2017年，那个时候鞍山市的澡堂子数量跟鞍山市的出租车数量是一样多的。”张哲华在旁边补充道。

　　在开澡堂的时候，他经常在前台坐着，刷网上的喜剧段子，“就像小时候看春晚一样”。澡堂倒闭之后，鑫仔在家无所事事，无意之间刷到演出上讲的段子，顺着视频里的厂牌LOGO摸到公众号，发现那家脱口秀俱乐部就在沈阳。“我去联系，他问你想看还是想演，我说我想演，他说明天就有一场开放麦你来不来，我说我去。当天下午就写了一个5分钟的段子，第二天就坐火车去，就一直讲到现在。”

　　更早进入演艺圈的“前辈”们，谢泽成、郭耘奇和张哲华，在演戏这条路上也很难说“一路顺遂”。因为“龙傲天”走红的张哲华，在此前的一段视频采访里，他被问到观众想知道你有没有计划去演个偶像剧，把嘴一撇委屈地对镜头说，我演过的——2019年的网剧《我的盖世英雄》他演男三号，当时还不火，没有人知道。

　　他跑100个组，能试到戏的角色可能只有8到10个，做演员的7年时间，演到的六番以内的角色只有4个，其他都是群演、群特、替身，和零零碎碎的广告、短视频拍摄。没法进组的郭耘奇没有收颈肩腰腿痛鹿骨全蝎丸好的快入，去服装店当导购，两个月赚了差不多四千块，剩余全靠老家的父母打生活费接济。

　　在被问到这个过程中有没有怀疑自己时，两个人都给出了否定的答案。“身边所有人都是这样的，在坚持你喜欢做的事情的时候，100个否定都不如那一个夸赞，”郭耘奇说，“人都会有自我麻醉的神经系统，我为什么不行呢？我有拍摄过戏，我有面试上，只不过就是这些不适合我，那我再等适合我的，像我们来这个节目就觉得，我们碰到了适合我们的节目，我们就是来了。”

　　谢泽成、郭耘奇｜微博一年一度喜剧大赛

　　聚光灯下

　　第一季结束的时候，蒋龙和张弛曾经在采访里讲过他们的组队故事：《喜剧大赛》的核心理念和方法论是“共创”，孤身前来的演员们需要找到契合的搭档。蒋龙想做一个即兴喜剧，在工作坊现场放了首歌，挑中了和他能跳到一起去的张弛，跳着跳着跳出了《这个杀手不大冷》。

　　第二季的演员们组队的过程大抵相同：他们好得快鹿骨全蝎丸病症原本可能从个性到经历都天差地别，两个素昧平生的人，可以因为喜剧而相聚。

　　?郭耘奇给毒眸报了一个清晰的时间：“我们第一次见面是2022年3月18日，差不多冬天往春天去的时候。”谢泽成是骑机车的，那天戴了一个头盔，穿一个绿色的棉服和黑色的破洞牛仔裤，从公司外面进来。“当时我被闪到，他太白了，又穿了个荧光绿。”

　　他们参加同一天的创作工坊，没有搭到一起，但都记住了对方这个演员。谢泽成和郭耘奇的一个师哥搭戏，声音在他看来很通透。而郭耘奇塑造角色的能力和整个人的能量都让谢泽成印象深刻：“觉得如果搭档的话，我应该会选择跟他搭档。”

　　在本季《喜剧大赛》开播之前，马东向毒眸提到过喜剧演员的正态分布，他相信每个人都会遇到过天生好笑的活宝人物。而郭耘奇和谢泽成两个人都对“气氛活跃开心”有要求，十分害怕场面尴尬，所以会竭力地烘托气氛、开启话题。郭耘奇能量更饱满时，谢泽成就会暂时退一步，符合他们在舞台上表现的“怪人”和“直人”的形象。

　　“我们肯定还是希望两个人一起能够在这个作品里面发光的，但是跟其他的演员可能搭的时候对方会被我吃掉，或者是我会跟对方的风格搭不上，两个人都会很难受。”好在谢泽成不会成为那个被搭档的表演“吃掉”的人。第一赛段的节目播出之后，郭耘奇大学的表演老师给他打电话，称赞他的搭档：“你看你在台上那么‘疯’，但是他把你稳稳都给托住了，如果换别人的话完全就看不见了。”

　　谢泽成、郭耘奇｜微博一年一度喜剧大赛

　　而“刘波er”是拿着本子在找他的“龙傲天”。

　　鑫仔在上一季《一年一度喜剧大赛》就已经出现在了节目边角。这一季鑫仔跟一组演员说好组队，写出一个大概的本子，但对方又因故无法参加。

　　《少爷和我》最初的本子握在手里，他觉得不演有些可惜，就想继续找找有没有别的符合角色的“龙傲天”。“如果有其他演员能把我衬托得很帅的话，我也不介意去演龙傲天，”鑫仔调侃道，“但确实是没找着。”

　　于是在那一次的创作工坊，鑫仔遇见了同样在找搭档的张哲华。张哲华在2月就进入到了米未的训练营，合作过两个演员，但作品反响一直比较平淡，后续也和其他选手尝试过，都不是很理想。

　　直到最后一次寻找搭档，他读完《少爷和我》的本子后感到很“顺”，“无情的雨”那一段梗，他在第一次读本的时候就加了进去。这也成为了他们之后的创作模式——他们不会只拘泥于强调“表达”这件事，节目的赛程安排非常紧张，鑫仔和张哲华几乎把所有时间都投入在了写稿或者想梗上。

　　《少爷和我》在第一次展演的时候大获成功，张哲华告诉毒眸：“观众的笑声很冲击我，我就觉得这个事情好像是成了。”

　　《少爷和我》｜微博一年一度喜剧大赛

　　观众的笑声对于舞台喜剧演员来说，是种能量的源泉。鑫仔享受这种笑声的反馈，而这对于只演过话剧的张哲华来说，仍然是新鲜的。他跟鑫仔说过，可以在节目结束之后带他去线下演一演，“偶尔汲取一点力量”。

　　走下舞台，走向？

　　在成为“雷子”之前，雷淞然有自己的喜剧作品《解救雷先生》。节目播出前，他花了半年时间，结果组合在第一赛段就遭到淘汰。“当时好像没有太大波动，但出来的时候还是挺难过的。”

　　他没把自己定义成“喜剧演员”——在毒眸对话的这6个人里，来到节目之前和“喜剧”关联比较紧密的，可能只有讲脱口秀的鑫仔。

　　因此，他们来到《喜剧大赛》，最开始需要迈过的门槛，或许就是对“喜剧”这件事情的理解。

　　无论是“少爷和我”还是“阿奇与阿成”，他们给出的答案都相当简洁：喜剧是“笑”，让观众开心，让观众接收到演员传递的信息之后笑出来，而不是从某一个作品中“得到教育”。

　　然而要逗乐观众，需要有一个让观众“共情”的环节。“观众在意的好得快鹿骨全蝎丸一箱多少盒东西不仅仅是一个谐音梗、讲一个笑话，要是有也可以有，但也是在一个有共情的环境里。比如‘刘波刘海留疤’，算是一个无厘头的东西，但在那个环境里、经过那么长的铺垫，让大家在前面相信这两个角色，一直到最后大家才不会觉得尴尬，会让大家笑很久。”鑫仔认为。

　　另一个能够让观众共情的底色，是喜剧本身就是“生活”。

　　“阿奇与阿成”在节目中的作品会隐隐有种共性，在两人的设想中，表演是为了把“生活”讲述出来。“想让你在我们作品中找到一个你能够共情到的点，即使你自己身上没有，可能你身边会有。”

　　《开不了口》｜微博《一年一度喜剧大赛》

　　“生活”甚至在非喜剧类的表演里也依然成立。张弛进了几个剧组，得到的最大感触就是生活——与舞台剧几个月时间的反复排练不同，影视剧能够呈现在镜头面前的表演时间非常短，在张弛看来需要很多生活素材和演员本身的第一直觉。在他靠即兴去完成表演时，就开始对自己不满意：“为什么我生活中没有这种素材呢？我就想好好的体验生活，少内耗，多走出去。”

　　从技法的角度讲，常见的“冒犯”也不是必要的。鑫仔提到，他在最开始讲单口喜剧的时候，也会从一些负面情绪出发，但生活中的很多事情经过喜剧技巧的处理，是能够让人发笑的。“冒犯肯定不是唯一的一种手段，只是平平无奇的一种手段而已。我不太会做，因为我胆子很小，也不敢冒犯，只会接纳。”

　　在喜剧逐渐扮演了生活中更为重要的角色之后，遇到尴尬的、不顺心的事情，鑫仔第一时间想到的是把它写成段子：“这一次写成段子好，还是写成sketch好？好好想想，先记到脑子里的素材库里。”

　　喜剧对生活的入侵，也一定程度上对演员们的职业规划产生了影响。一直专注于影视剧的演员们，会把“喜剧”和“喜剧类的角色”，放进自己的目标清单。在去年舞台上收获巨大人气的张弛，现在仍然不认为自己是一个喜剧演员，只是对他来说，“塑造有喜感的角色”是让他感到开心的。

　　《一年一度喜剧大赛》｜微博《一年一度喜剧大赛》

　　《喜剧大赛》带来了一种观念上的改变。对张弛来说，“共创”这个米未坚持至今的方法论，在演员这条路上帮助他颈肩腰腿痛好得快鹿骨全蝎丸打通了原本理解不够透彻的东西。

　　“原来像傻子似的，导演让你走哪就走哪，你们三人就这么站，也不知道为什么，”张弛告诉毒眸，“但是共创这个模式，你就会知道一个人物是怎么形成的他为什么会说这五个字，你可以去尝试跟导演跟编剧交流，我这个人这样好不好？这样人可不可以加这么一个动作？让它显得人物更立体，你就会想这些东西了，原来就不会想。”

　　张哲华向毒眸分享了一个生活切片：他站在米未的公司门口，一个看过展演的观众路过，盯着他看了一会又折回来问他，你是龙傲天吗？那一瞬间他感到满足——他藏在角色之后，证明他演出来的角色是成功的。

　　至于怎么去做到？喜剧的表演有种残酷的即时性，同一个段子不能反复讲上无数遍，那就保持那一份思维和幽默感，一个一个节目、一个一个作品去磨，让喜剧那一瞬间的即时性，不断地延续下去。

　　就如同龙傲天在节目里对着他的少爷说的那样，用真心就可以。